Important Winter Sale presenterar tre mästerverk av Anders Zorn
"Flottar Maja"
I ”Flottar Maja” fokuserar Anders Zorn på den nakna modellen samtidigt som han demonstrerar sitt mästerliga handlag i skildringen av det naturliga ljusets reflektioner mot de olika ytorna i bilden. Solens strålar fångas upp av den mjuka nakna huden, den hårda stenen och de råbarkade timmerstockarna som rör sig i vattnet. De utsökt målade vattenvirvlarna suger in betraktarens blick i bilden. Som en motvikt till vågornas och timrets dansande rörelse står ”Flottar Maja” stadigt på klippblocket med Moradräktens röda band lysande i håret. Med armarna i sidorna betraktar hon timrets fartfyllda färd längs Dalälven.
Platsen är noga vald. Redan i början av 1900-talet hade Zorn börjat längta efter en egen fiskarstuga och valet föll på platsen mittemot det ståtliga Gopsberget i Dalarna. Här uppfördes Gopsmorsstugan bland skyhöga furor och granar, en härlig källbäck, och så på andra sidan den rinnande Dalälven.
Zorn återkom ofta till Gopsmorsstugan och stundtals tog han även mot besök i stugan: akademiledamoten Karlfeldt övernattade vid ett tillfälle och Bruno Liljefors reste dit för att få sitt porträtt målat i den vintervita granskogen. I Gopsmor var livsföringen primitiv och den enkla kosten bestod i huvudsak av sill, potatis och välling. Även om vissa av Zorns gäster i Gopsmor upplevde omständigheterna som lite väl spartanska går det ej att ta miste på hur vistelserna inverkade gynnsamt på Zorns kreativitet och inspiration. Zorn arbetade alltid flitigt i Gopsmor, det var som om en extra iver och arbetsglädje kom över honom så snart han lyckats ta sig ut till den ensligt belägna ateljén. Vintertid arbetade han oftast i januari och sommartid strax före midsommar. Framförallt rörde det sig om modeller avbildade i stugans eldsken eller i färd med någon aktivitet utomhus.
Zorns levnadstecknare Gerda Boëthius skriver följande i "ZORN. Tecknaren, Målaren, Etsaren, Skulptören", 1949:
"Då det gällde nakna i skog och överhuvudtaget grönska och inlandsnatur, dominerade Gopsmor. Den stora friluftsateljén gav oanade möjligheter. Målare som besöka Gopsmor förundra sig ofta över det geniala valet av plats. Det är inte bara att naturen bjuder på så rik omväxling inom ett relativt begränsat område, hela dess sammansättning är sådan att man får en oändlig variation av belysningar, dagrar och färger. Älvens vattenyta kan ha alla färger från guldbrunt till klarblått och reflexerna från vattenytan påverka färger och ljus i skog och på ängar. Motiv fanns i sanning överallt och även stoff till nya ljus- och färgidéer".
"Flottar Maja" utfördes på denna inspirerande plats år 1917. Det är ett utsökt exempel på Anders Zorns förnämligaste måleri där modeller i det fria kombineras med raffinerad målerisk skildring av det omgivande landskapet. Kompositionen uppbär likheter med andra kända verk av Zorn från den här tiden, till exempel "Gopsberget" (olja på duk, 120 x 90 cm, 1915) samt "Timret går" (olja på duk, 120 x 98 cm, 1916) där Zorn också avbildar modellerna i förgrunden till likaledes avancerade skildringar av strömmande vatten i rörelse.
Säljs på Important Winter Sale
Utrop 5 000 000 - 7 000 000 SEK
>Zorn som friluftsmålare, ca 1908. Fotograf okänd, Zornmuseet ZFO0567.
"Märta"
Vid 1880—talets slut, under sommarbesöken på Dalarö, började Anders Zorn skildra den nakna kvinnokroppen i den soliga skärgårdsnaturen. Detta tema, ibland kallat ”naket i det fria”, återkom han till under resten av sin karriär och den bringade honom stor framgång och berömmelse. Omkring året 1910 menar Gerda Boëthius att man kan se en pånyttfödelse i Zorns måleri. Hon menar att man då ser ”ett nytt skede, där både motiv och målning ha något nytt och färgen fått en särskild ton med dragning till skärt. I skärgårdsmålningarna återvände han med förkärlek till sin ungdoms motivkrets, där vatten och klippor äro miljön. [...] Han fyllde duken med finfördelade toner, plan, valörer och form, så att man kan 'läsa hans tavlor' såsom en musiker läser ett partitur. Hans färgskala är ibland om möjligt mera puritansk än i ungdomen. Han gör ofta ljuseffekter med skrapning eller oerhört tunn färg.”
Världsmedborgaren Zorn rörde sig långt bortom landets gränser och var ingalunda begränsad till att vistas i varken Mora eller skärgården. Detta kom dock att ändras i samband med första världskrigets utbrott. Det nya läget i världen innebar avbräck i konstnärens internationella relationer vilket präglade hans liv i stort då han blev allt mer bofast i Mora. Året delades nu med en större lagbundenhet mellan Mora/Gopsmor, Stockholm och skärgården.
Under de följande åren utförde Zorn en rad modellakter mot en stämningsfull bakgrund av vatten och klippor. Trots att den ”moderna” konsten hade börjat bryta igenom och kritiken var stundtals avvaktande kunde Zorn glädjas åt att han inför den stora publiken framstod som en nationalmålare. Zorns motiv var fortsatt eftertraktade och samlare och köpare stod alltjämt på kö. Boëthius skriver: ”Både 1917 och 1918 voro goda arbetsår och om han också kritiserades av den ’moderna’ gruppen, hade han glädjen att gång på gång uppmuntras av andra kamrater, som han satte högt. Den 1 nov. 1918 skrev Carl Larsson: ’Om min beundran för dig Anders kunde stegras så hade den gjort det sedan jag sett dina sista arbeten…’ ”.
”Märta” målades just 1917 och ingick tidigare i konsul Helge Ax:son Johnsons betydelsefulla samling målningar av Anders Zorn. I Ax:son Johnsons imposanta residens, Berga slott, var målningen placerad i konsulns skrivrum tillsammans med ytterligare två motiv av Zorn från 1917: ”Werners eka” samt ”Helga”.
Säljs på Important Winter Sale
Utrop 2 500 000 - 3 000 000 SEK
"Loftsängen"
”Loftsängen” från 1919 är ett exempel på vad ofta benämns som Anders Zorns ultima maniera – hans sista period. Zorn hittar ett nytt uttryck i sina målningar från det tidiga 1900-talet och framåt där man återfinner de breda penseldragen och den reducerade konturskärpan från hans tidigare perioder men även ser en ny enkelhet i uttrycket med en mer koncentrerad kolorit och större återhållsamhet i formen.
I målningen ser vi den unga Morakullan sittandes naken på loftsängen med blicken åt sidan och kläderna samlade på golvet bredvid. Zorn och hans fru Emma hade bosatt sig permanent i konstnärens hemstad Mora 1896 och de hade kommit att framstå som ivriga förfäktare av hembygdens kultur där målet var att göra dalsk lokalkultur till en nationell angelägenhet. Under de inledande åren på 1900-talet började han gestalta den nakna Morakullan i varierade interiörer. Zorn tyckte om att måla av dem i timmerstugorna han ägde i staden vilket effektivt speglade det enkla hembygdslivet han ville förmedla.
Målningarna av de nakna Morakullorna kan ses som en vidareutveckling av hans skärgårdsmotiv som bringat honom stor framgång allt sedan det sena 1880-talet. Sommaren 1888 började han skildra natur – och badscener med den nakna kvinnokroppen i den soliga skärgårdsmiljön och han åter kom till temat många gånger under sin karriär. Han hade under sina tidiga studieår vid Konstakademien haft möjligheten att studera den nakna människokroppen och han var även bekant med den flera århundraden gamla bildtraditionen den nakna kvinnan i naturen.
Säljs på Important Winter Sale
Utrop 4 000 000 - 5 000 000 SEK
Verken säljs på Important Winter Sale
Visning 30 November – 5 december, Berzelii Park 1, Stockholm
Öppet Vardagar kl 11–18, helg kl 11–16
Auktion 6 – 8 december, Arsenalsgatan 2, Stockholm
Läs mer om auktionen och utforska hela katalogen
Se alla verk av Anders Zorn Important Winter Sale
Förfrågningar & konditionsrapporter Kontakta specialist
Stockholm
Lena Rydén
Chef konst, specialist modern och klassisk konst
+46 (0)707 78 35 71
Stockholm
Rasmus Sjöbeck
Assisterande specialist klassisk konst
+46 (0)727 33 24 02
