Från tradition till modernitet – 200 år av finsk ryakonst
Ryor har tillverkats sedan vikingatiden och användes ursprungligen som täcken för de rika och kungliga. Under Finlands nationella uppvaknande och industrialisering väcktes oro för att de gamla hantverkstraditionerna skulle gå förlorade. För att bevara och återuppliva dessa traditioner började Finska handarbetets vänner i slutet av 1800-talet att samla gamla ryamönster och skapa en ny, nationell stil.
På 1920- och 1930-talen förändrades ryans funktion. Från att ha varit ett täcke blev den en del av inredningen, med en plats på väggar och golv. Internationella designrörelser som klassicism, art deco och funktionalism påverkade starkt ryadesignen. Raka linjer och geometriska kompositioner passade särskilt bra för ryatekniken, något som syns i verk av exempelvis Laila Karttunen och Greta Skogster-Lehtinen.
På 1950-talet började ryor likna målningar, ofta i ljusa färgskalor. Under 1960- och 1970-talen blev ryornas uttryck djärvare och mer modernt. Textilkonstnärer som Ritva Puotila och Terttu Tomero skapade verk som kännetecknades av starka färger och mjuka färgövergångar. Dessa dynamiska mönster och livfulla färger speglade tidens inredningstrender.
Under 1980- och 1990-talen blev ryorna mindre och fick tredimensionella egenskaper. Experiment med material, varierande lugghöjder och delvis användning av lugg skapade nya uttrycksmöjligheter. Denna utveckling syns i verk av Riitta-Maija Oksanen och Jukka Vesterinen, där konstnärlighet kombineras med modernt formspråk.
På 2020-talet har textilkonstnären Eetu Kivinen gett ryakonsten ett nytt perspektiv. Hans verk förenar traditionella hantverkstekniker med samtida estetik, med fokus på klarhet, rena linjer och harmonisk balans. Kivinens arbeten bär vidare ryans långa tradition samtidigt som de finner sin plats inom samtidskonst och modern inredning.
Denna temaauktion erbjuder en 200-årig översikt över finländsk ryakonst – välkommen att upptäcka dina favoriter.
