Kan inte nå servern
Temaauktioner online
Curated Timepieces – december F530
Auktion:
En formgivares värld E1138
Auktion:
Internationella modernister F601
Auktion:
Tidlös skulptur E1152
Auktion:
Chalet Interiors E1096
Auktion:
Ett modernt urval F602
Auktion:
Helsinki Design Sale F612
Auktion:
Helsinki Spring Sale F613
Auktion:
Liveauktioner
Contemporary Art & Design 662
Auktion: 15−16 april 2025
Important Timepieces 663
Auktion: 15 april 2025
Modern Art & Design 664
Auktion: 20−21 maj 2025
Important Spring Sale 665
Auktion: 11−13 juni 2025
667
1474220

Erik Olson

(Sverige, 1901-1986)
Utropspris
400 000 - 500 000 SEK
35 700 - 44 700 EUR
36 300 - 45 400 USD
Klubbat pris
370 000 SEK
Omfattas av följerätt

Enligt lag betalar köparen en konstnärsavgift för detta konstverk. Avgiften är som högst 5%. Ju högre försäljningspris desto lägre procentsats. För mer information kring denna lag:

I Sverige: BUS
I Finland: Kuvasto och följerätt och Kuvasto

Köpinformation
Bildrättigheter

Konstverken i denna databas är skyddade av upphovsrätt och får inte återges utan rättighetshavarnas tillstånd. Konstverken återges i denna databas med licens av Bildupphovsrätt.

För konditionsrapport kontakta specialist
Mollie Engström
Stockholm
Mollie Engström
Specialist konst
+46 (0)70 748 22 63
Erik Olson
(Sverige, 1901-1986)

"Antonius dröm"

Signerad Erick O och daterad April 1923, med dedikation "Roos tillägnad". Duk 51 x 32,5 cm.

Proveniens

Konstnär Ernst Roos, Halmstad.
Bukowskis, Stockholm, Moderna Vårauktionen 1992, kat. nr. 142.
Privat samling.

Övrig information

Det tidiga 1920-talet är avgörande för Erik Olsons konstnärskap. Vardagen på Värkstadsbolaget i Halmstad byts ut och vyerna vidgas, kontaktnätet utvidgas och måleriet utvecklas enormt efter intrycken Olson får i konstmetropolen Paris.
Målningen ”Antonius dröm” är utförd redan 1923 och är något så ovanligt som ett av Erik Olsons tidiga verk, innan hans första resa till Paris 1924. Målningen är en märklig blandning av föreställande delar och mer abstrakta partier. En del av de vid första anblicken olika geometriska färgplanen visar sig vid närmare betraktande vara partier av ett hus, ett rum eller ett fönster. Längst ned i bilden ser vi det som kan tolkas som den drömmande Antonius, liggande med huvudet på en vit kudde. Två närmast surrealistiska figurer svävar ovanför honom: en man och en kvinna vars händer har antagit formen av ormhuvuden. De nakna kropparna, ormarna och ett par små träd för tanken till Edens lustgård. I bakgrunden tittar en pojke med en blomma i handen in genom en öppen dörr och ett kvinnoansikte skymtar bakom gardinerna i ett fönster. I målningen framgår tydligt Erik Olsons intresse för att gestalta en annan verklighet än den vi alla kan se.
Uttrycket ligger långt ifrån de rörkubistiska dukarna som den store mästaren Léger influerar till. Målningen är utförd i en färgskala som är mycket typisk för Olsons måleri under denna period. Exempelvis kan verket jämföras med den samtida målningen ”Abstrakt komposition”, idag på Mjellby konstmuseum. Vid den här tiden arbetar Olson med de så kallade negativa formerna, mellanrummen mellan bildernas olika element skapar spänning och dynamik.
I februari året därpå anländer Erik Olson till Paris där han genom Gösta Adrian Nilssons försorg introduceras för Fernand Léger. Det blir en mycket betydelsefull vistelse som samtidigt innebär tuffa ekonomiska utmaningar och rädslan över att behöva lämna staden. I ett brev till Egon Östlund skriver han:
"Paris, onsdag 19 mars 1924
-Jag har nu sett mycket av konst, både ny och gammal och jag har endast att taga vara på de dyrbara ljusa timmarna och helga dem genom verksamhet. Kafélivet intresserar mig inte alls, nu sedan jag sett litet av den sorten. Nattluften i Paris är för resten fylld av en nervös retning!!! som enbart för med sig begärelser av alla de slag. Och det gäller att ekonomisera med sig själv, och motarbeta all slapphet. Konsten tar mig helt, jag känner hela min varelse bölja av färger och former, men jag ser med förtvivlan huru tiden inte räcker till, för att resultatet skall bli synligt. Ofta plågas jag också av vissa skräckbilder, som ibland omedvetet dyka upp i min hjärna och komma mig att darra av rädsla. Det kommer för mig ibland en känsla av att jag möjligen snart skulle bli tvingad att resa tillbaka till den absoluta döden. Min hjärna är också fylld med siffror och kolumner - några francs här och några francs där, minus, minus!"

Konstnär

Erik Olson föddes 1901 och växte upp i en enkel sjömansfamilj i Halmstad. Redan i unga år visste han att han ville bli konstnär, 1915 bildar han gruppen Gnistan tillsammans med brodern Axel Olson och kusinen Waldemar Lorentzon. Hans debut sker vid en amatörutställning i Halmstad 1919 då han upptäcks av konstkännaren Egon Östlund som förmedlar kontakt med konstnären Gösta Adrian Nilsson (GAN). Mötet med GAN påverkar honom starkt, då denne stöttar Erik och vidgar hans horisonter mot den europeiska avantgardekonsten. 1924 kommer Erik Olson till Paris där han ingår i Fernand Légers första elevkull på Académie Moderne. Han bosätter sig i Paris mellan 1927 och 1935 och är en bidragande faktor till att föra in surrealismen i Norden. I den franska huvudstaden ställer han ut med den konkretistiska gruppen Cercle et Carré och han deltar i flera av de stora internationella konkretist- och surrealistutställningarna världen över, bl.a. med Mondrian i New York 1964 som enda representant från Skandinavien. 1935 går flytten till Danmark där han blir medlem av en dansk surrealistgrupp i Köpenhamn. 1940 blir hans konst svartlistad av nazisterna och sommaren 1944 flyr Erik Olson det tyskockuperade Danmark och för att bosätta sig i Halmstad, där han ställer ut med Halmstadgruppen, vars medlem han varit sedan 1929. Präglad av surrealismen byggde Erik Olson broar till det undermedvetna, till drömmarnas och visionernas land. Under 1930-talet ser flera av hans mest visionära verk dagens ljus och under 1960- och 70-talen återkommer stråk av surrealism i hans konst i extatiska och erotiska rymdfärder, nyuppfunna mytologiska gestalter och labyrintiska rymder med så kallade "omöjliga perspektiv". 60-talets apokalyptiska orosmoln och flodvågor förvandlas under 70-talet till skimrande ljusmålningar, vilka inspirerades av tidvattnet och rymden i Bretagne. 1971 fick han Prins Eugen-medaljen som delas ut för "framstående konstnärlig gärning". Erik Olson avled 1986.

Läs mer