"Två målarinnor"
Signerad Jolin och daterad 1918. Duk 81 x 100 cm.
Svensk-Franska Konstauktioner, Stockholm, 7 december, 1960, kat. nr. 120, betitlad "Systrarna".
Stockholms Auktionsverk, Modern Art & Design, 26 april, 2012, kat. nr. 794, betitlad "Systrarna".
Liljevalchs Konsthall, Stockholm, "Yngre svenska konstnärer", oktober - november 1918, kat. nr. 135.
Nils Palmgren, "Einar Jolin", Stockholm, 1947, omnämnd sid. 121
1960 såldes auktionens målning med titeln ”Systrarna” på Svensk-Franska Konstauktioner. Sedan dess (och kanske tidigare) tycks titeln ha vunnit allmän konsensus. Verket har beskrivits som en skildring av två systrar på soffan i Einar Jolins ateljé, något som vi nu upptäckt vara ett missförstånd. Målningen ställdes ut på Liljevalchs 1918 med titeln ”Två målarinnor” på den ikoniska utställningen ”Yngre svenska konstnärer”. Utställningen nådde stor framgång och blev hyllad i tidningarna. August Brunius skrev bland annat i en recension i Svenska Dagbladet att det var första gången på länge som vi ser ”en stor samling måleri och något [sic] skulptur, som ger en verklig föreställning om vad som rör sig i svensk konst just nu. Stort och smått, naturalism och dekorativism och expressionism; men först och sist måleri, som har något att säga, som är på samma gång bestämt av individen och av den tid vari han lever. Det finns inte längre någon anledning för oss att känna oss blyga och uppträda blygsamt vid sidan av grannfolkens prestationer […]”.
”Två målarinnor” ingick tillsammans med 24 andra verk av Jolin, men just denna tycks ha stått ut som en av konstnärens höjdpunkter. Brunius fortsatte i sin recension att skriva att ”I filmskådespelaren och de båda två kvinnliga artisterna och i porträttet av den unge herrn i överrock är färgförfiningen påfallande”. Man kan lätt förstå Brunius förtjusning över verket. Den målades samma år som utställningen 1918, ett år som Jolin mestadels spenderade i Köpenhamn efter en fyraårig period i Stockholm. Det var under 1910-talet som Jolin utvecklade sin säregna och igenkännbara stil. Han hade 1911 bildat konstnärsgruppen "De åtta" tillsammans med bland annat vännen Isaac Grünewald. De beskrev sig då som expressionister i den franska stil som de plockat upp under sina år i Paris och i Matisses skola. Dock började Jolins stil snart att utvecklas i en alldeles egen riktning, bort från expressionismens färgsprakande uttrycksfullhet mot en mer förenklad och ytmässig stilisering. Vi ser utvecklingen åt det stiliserade i ”Två målarinnor”, men vi ser också en mänsklig värme och intimitet. Om man tidigare har tolkat målningen som två systrar på besök i Jolins ateljé så tycks nu det troligare att Jolin är på besök hos två kvinnliga konstnärer och att vi ser dem sitta på soffan bland sina egna alster.
Einar Jolin (1890-1976), bildkonstnär, föddes och dog i Stockholm. Han studerade vid Tekniska skolan, Konstnärsförbundets skola och Academie Matisse. Han var en expressionist med förkärlek åt det naiva måleriet och var god vän med Sigrid Hjertén, Isaac Grünewald och Nils von Dardel. Bland flera stora museer i Norden finns han representerad vid Nationalmuseum, Moderna Museet i Stockholm, Malmö Museum, Nasjonalgalleriet i Oslo och Statens Museum for Kunst i Köpenhamn.
Mer än någon annan följde Jolin Matisses uppmaning att konsten skulle bjuda på ”lyx, lugn och vällust”. Konstverket skulle vara ett smycke, utstråla harmoni och skönhet. Vid tiotalets mitt gör han några av sina allra finaste målningar. Han målar stadsutsikter från Söders höjder, folklivsbilder från de elegantare kvarteren, modeller och kvinnoporträtt. Jolin blev Stockholmsmålaren framför andra. Ett motiv som han ständigt återgav var utsikten från ateljén vid Katarinaberget, alltid en söndagsstilla storstad. Alla oväsentligeter är bortskalade. De stiliserade formerna förmedlar i mjuka milda färger ett rent, elegant uttryck. Han har utfört många porträtt och stilleben med östasiatiska föremål.
Läs mer