"Flammande himmel".
Signerad C. Kylberg a tergo. Utförd 1947. Duk 50,5 x 60 cm.
Svensk-Franska Konstgalleriet, Stockholm.
Privat samling.
Carl Kylberg kombinerade ett outtröttligt experimenterande med färgernas visuella verkan och ett andligt sökande som ger hans verk ett existentiellt djup. Sedan 1930-talet tillhör han portalfigurerna i den svenska 1900-talskonstens historia.
I katalogförordet till en utställning på Liljevalchs 1946 skrev Carl Kylberg en uppmaning till besökarna: “Till besökaren! Först ett hjärtligt välkommen! Endast en sak vill jag utbedja mig av Eder. Det finns i entrén en garderob för ytterplagg och jag ber Er – häng tillsammans med Era kläder också in det eventuella påhäng, som består i vanesyn, förutfattade meningar eller kanske fördomar. Först då när Ni har befriat Er från dessa efterhängsna tankebilder, kan Ni kanske få någon liten glädje av mina tavlor.”
Carl Kylberg var inte bara stor i Sverige, 1952, kort efter konstnärens död, arrangerades en stor utställning med honom i Paris. Han var då den förste utländske (inte i Frankrike bosatte) konstnär att bjudas in av franska staten att ställa ut på Palais des Beaux-Arts.
I auktionens verk "Flammande himmel" står vi som så ofta i Kylbergs målningar vid havsranden och blickar ut mot den oändliga horisonten. Himlen står i lågor och färgskalan är högt uppdriven i rött, blått och gult. Genom sin speciella teknik att måla torrt i torrt skapar Kylberg vibrerande konturer, som energifält som omger färgerna som drar betraktarens blick in i målningen och låter den fortsätta förbi duken ut i oändligheten.
Carl Kylberg, född år 1878 och död år 1952, anses vara en av portalgestalterna i den svenska 1900-tals konsten. Han var elev vid arkitekturavdelningen på Berlins högskola och sedan elev för Carl Wilhelmson 1889 på Valands målarskola i Göteborg.
Kylberg slog igenom sent, debuterade som målare 1919 med Februarigruppen på Liljevalchs. Han blev känd för en större allmänhet först vid 50 års ålder, men fortsatte livet ut att vara omstridd som konstnär. Han hade en ständig konstnärlig antagonist i Isaac Grünewald och samma år som nazisterna i Tyskland satte in den avgörande stöten mot Entartete Kunst och i stort sett hela modernismen stoppade regeringen ett köp av målningen "Uppbrottet" för Nationalmuseum i Stockholm. Carl Kylberg sökte i sitt måleri uttryck för det själsliga, det universella och allmänmänskliga. Detta ”sökande” frammanade även en stark känsla av tidlöshet i hans målningar. Att Kylberg enträget sökte uttrycka detta är klart då han var upptagen av filosofiska och religiösa tankegångar kring människans existens, hennes liv och vandring här på jorden. I sina dagböcker kommenterar han löpande sitt måleri och där kan man finna nyckeln som belyser hans djuptänkande konstnärskap. För den unge Kylberg blev religionen först en begränsning, och via ett stipendium kunde han resa till Berlin där han stimulerades av den intellektuella miljön och kunde läsa litteratur som annars var strängt förbjuden i hans hem där religionen alltid var närvarande.
Senare i livet skulle Kylberg åter finna en väg tillbaka till religionen och i flera av hans målningar utgör det religiösa ett centralt motiv. Kylberg ansåg konstnären vara en visionär, som med kreativitet tolkar samtidens symboler och synliggör dem för andra.
Läs mer