Bram Bogart
Omfattas av följerätt
Enligt lag betalar köparen en konstnärsavgift för detta konstverk. Avgiften är som högst 5%. Ju högre försäljningspris desto lägre procentsats. För mer information kring denna lag:
I Sverige: BUS
I Finland: Kuvasto och följerätt och Kuvasto
Bildrättigheter
Konstverken i denna databas är skyddade av upphovsrätt och får inte återges utan rättighetshavarnas tillstånd. Konstverken återges i denna databas med licens av Bildupphovsrätt.
För konditionsrapport kontakta specialist
"Relief 38"
Signerad Bogart och daterad -98, numrerad EA I/II (total upplaga 6 + 2 EA). Relief i bemålad keramik 33 x 53 cm. Stämplad a tergo F. Delille, Paris och Atelier/Studio JM Foubert.
Litteratur
Bram Bogart en la céramica, nr. 38
Övrig information
Abraham van den Boogaart föddes i Delft och började sin konstnärliga bana i teknisk skola för att bli dekoratör. På kvällarna studerade han även teckning. Mellan 1937-39 arbetade han som grafiker hos en reklambyrå i Rotterdam. Under Andra Världskriget drog sig Bogart undan och målade klassiska landskap för att sedan, när kriget var över 1945, börja experimentera med sina första pastosa verk. Bogart gick även med i konstnärsgruppen Art Informel som experimenterade med olika typer av abstrakt konst.
Under 1950-talet bosatte sig Bogart i Paris i nästan ett decennium och utforskade monokroma, figurativa målningar inspirerade av Jean Dubuffet. Det var hans parisiska återförsäljare som föreslog namnbytet till Bram Bogart. 1957 ställde han ut i Storbritannien för första gången som en del av en vandringsutställning i samarbete med Arts Council tillsammans med Jean Dubuffet, Jean-Paul Riopelle, Pierre Soulages och Karel Appel.
Under 1958-1960 tillbringade Bogart tid i Rom för att 1960 flytta till Belgien, först till Bryssel, sedan till Ohain. Under dessa år utvecklades hans måleri och Bogart började använda tjocka lager av pigment blandat med vatten, fernissa, sickativ och pulveriserad krita för att efterlikna byggelement. Han skapade även sina målningar med lager av pigmenterad cementblandning som kom att bli hans signum.
För vissa konstnärer är materialet ett adderat värde men för Bogart är materialet i sig själva värdet. Även om Bogart använde samma teknik från början av 1960-talet förnyade han alltid sitt skapande och stagnerade aldrig.