Isaac Grünewald
Omfattas av följerätt
Enligt lag betalar köparen en konstnärsavgift för detta konstverk. Avgiften är som högst 5%. Ju högre försäljningspris desto lägre procentsats. För mer information kring denna lag:
I Sverige: BUS
I Finland: Kuvasto och följerätt och Kuvasto
För konditionsrapport kontakta specialist
Paul Gauguin
Signerad Grünewald. Pannå 24 x 24,5 cm.
Övrig information
Utifrån Paul Gauguins Självporträtt (Portrait de l’artiste) från 1896 (Musée d’Orsay), tidigare i konstnären, konstsamlaren och mecenaten George-Daniel de Monfreids (1856-1929) samling har Isaac Grünewald skapat ett verk, där visserligen motivet hämtats från Gauguin, men där utförandet har sitt ursprung hos Matisse.
Med den kunskap han förvärvar under studierna för läromästaren Henri Matisse transformerar Grünewald porträttet med små medel till ett fullödigt expressionistiskt verk. Genom att återge de dominerande bruna partierna med markant vertikala penseldrag ger han kraft åt denna - i grunden allt annat än kraftfulla - kulör. Kompositionen lyfts med de effektfullt insatta partierna av Matisse-färgerna rosa, turkos, grönt och blått. Den utpräglat tvådimensionella återgivningen, liksom den framträdande eleganta linjeföringen är likaså lärdomar från Henri Matisse.
Paul Gauguins betydelse för den moderna konsten är otvetydig och kanske ville Matisse-eleven Grünewald med sin målning visa att han hade plats för mer än en husgud i sin konstnärssjäl.
Klicka på länken nedan för att jämföra med Gauguins självporträtt på Musée d'Orsay, Paris.
Konstnär
Isaac Grünewald verksam som bildkonstnär och keramiker samt professor vid Konstakademien i Stockholm under åren 1932-42. Grünewald hade en ledande ställning i den svenska moderniströrelsen under 1910-talet och blev dess företrädare i Sveriges samtida konstdebatt. Han var elev vid Konstnärsförbundets skola och vid Henri Matisses öppna akademi i Paris. 1909 debuterade han vid ”De ungas” samlingsutställning med konstnärer som Ture Ander och Arvid Nilsson. Grünewald betraktade sig själv som expressionist då hans fokus låg på konstverkets uttryck. Paul Cézanne var en konstnär som inspirerade honom likaså hans fru och kollega Sigrid Hjertén. Han skildrade det sjudande storstadslivet i överraskande vinklar, ofta i fågelperspektiv, virtuost behandlade i regnbågens klara färger. Hans målningar är tagna ur verkligheten, men inte fångade framför motivet utan ur minnet. Han målade staden och dess virvlande liv, utsikter, parker och interiörer. Med diagonaler och avskärningar byggde han sina kompositioner och underströk växelspelet mellan de varma och de kalla färgerna. Under tiotalet är han påtagligt påverkad av Matisse. Under tjugotalet förändrades hans stil sedan han återvänt till Paris. Landskapen målades direkt inför motivet, så även en rad av färgstarka blomsterstilleben och nakna modeller. Senare närmade han sig verkligheten än mer, men övergav aldrig helt minnesmåleriet.
Läs mer