Kan inte nå servern
320
513998

Kurt Schwitters

(Tyskland, 1887-1948)
Utropspris
1 200 000 - 1 400 000 SEK
107 000 - 125 000 EUR
110 000 - 128 000 USD
Klubbat pris
2 300 000 SEK
Omfattas av följerätt

Enligt lag betalar köparen en konstnärsavgift för detta konstverk. Avgiften är som högst 5%. Ju högre försäljningspris desto lägre procentsats. För mer information kring denna lag:

I Sverige: BUS
I Finland: Kuvasto och följerätt och Kuvasto

Köpinformation
Kurt Schwitters
(Tyskland, 1887-1948)

Ohne Titel (Vanille-Schokolade Nr. 103c)

Signerad KS och daterad -21. Collage, papper monterat på papper, bildstorlek 13 x 10 cm, underliggande bladstorlek 17,5 x 12 cm.

Proveniens

Ernst Schwitters, Lysaker, Oslo, (1948-68).
Konstsalongen Samlaren, Stockholm.
Charles Nilssons samling, Stockholm (inköpt från ovanstående på 1960-talet).

Därefter i arv.

Utställningar

Konstsalongen Samlaren, Stockholm, 1965, kat nr 24.

Litteratur

Hatje Cantz, "Kurt Schwitters. Catalogue raisonné 1905 - 1922", 2000, upptagen under nummer 906 samt avbildad sid 425.

Övrig information

Ohne Titel (Vanille Schokolade Nr. 103c) från 1921 är ett tidigt och kraftfullt exempel på Kurt Schwitters karaktäristiska collage-teknik. I den har han skapat en livfull och sammansatt helhet utifrån omsorgsfullt placerade fragment av bl.a. choklad- och godisförpackningar. Färgfält och text blandas lekfullt i kompositionen vars balans hålls samman av den svarta fyrkant omgärdad av röda och gröna ringar som bildar betraktarens bildfång. Den utfördes mitt under den djupa ekonomiska kris med skenande inflation som Tyskland befann sig i efter första världskrigets slut. Schwitters, som var drygt trettio år gammal vid tiden, reagerade starkt på kriget och efterkrigstiden kom att bli förlösande för hans konstnärskap. Senare i livet kom han att beskriva tiden med följande ord: "During the war everything was in a state of ferment, the abilities and skills which I had brought with me from the academy were of no use whatsoever, and all around me people were fighting about stupid things which I myself couldn´t have cared less about…and then all of a sudden, the glorious revolution began. I don't think much of such revolutions, for people must be ready for them. It's like apples being shaken to the ground by the wind before they've time to ripen, such a shame. But it put an end to that enormous swindle which people call war. I quitted my job without notice and then things really got moving. The turmoil had only just begun. At last I felt free and I gave my jubilation in a loud outburst. Not being wasteful, I took everything with me that I could find, for we were now an impoverished country. One can also shout with junk - and this I did, nailing and gluing it together".

På grund av de begränsade resurserna som fanns vid tiden blev det naturligt för Schwitters att använda sig av det som var närmast tillgängligt. Han började tillverka collage av upphittade papper och föremål som han hittat på gatorna i hans hemstad Hanover. Ett av hans tidigaste collage innehöll ordet "MERZ" - utklippt från en reklam för Kommerz- und Privatbank. Merz blev samlingsnamnet för all Schwitters konstnärliga produktion och kom att bli hans egna enmans-konströrelse som han även applicerade i sin inredning av sitt hus Merzbau, där han kontinuerligt la till upphittade föremål och udda delar. Det sätt som Schwitters under hela sitt liv obekymrat lånade och återanvände bilder hämtade från reklamens och kommersialismens värld förebådar födelsen av popkonsten och han tillförde viktiga beståndsdelar till postmodernismen. Många i den kommande generationen av banbrytande konstnärer kom att påtagligt inspireras av Schwitters.

Ohne Titel (Vanille-Schokolade Nr. 103c) som är utförd under de första betydelsefulla åren av Schwitters Merz-produktion visar tydligt hur han tidigt skapade sin egen estetik som synliggjorde det vackra och väsentliga i det vardagliga och enkla. Genom att sammanfoga material som vi vanligtvis avfärdar som skräp skapade Schwitters en helhet som är mer än summan av delarna. Med sin konst öppnar han upp våra ögon för den harmoni och ordning som finns gömd i vad som vid första anblick framstår vara en slumpartad och kaotisk värld. Själv utryckte han sin konstuppfattning med följande ord: "Merz is a philosophy. Its essence is absolute uninhibitedness and impartiality…Merz means forging relationships, preferably between all things in the world."

Auktionens collage gick efter Kurt Schwitters död 1948 i arv till hans enda son, Ernst Schwitters, som vid tiden var bosatt i Norge. Senare visades den på Agnes Widlunds Konstsalongen Samlaren i Stockholm 1965 och inköptes därifrån av den framstående konstsamlaren Charles Nilsson och har sedan dess gått i arv.

Formgivare

Schwitters, Kurt (1887-1948), tysk målare och författare. Började som porträttmålare men anslöt sig till expressionisterna kring ”Der Blaue Reiter” och tidskriften Der Sturm, varefter han närmade sig dadaisterna. 1918 kom hans första dadaistiska kompositioner, mestadels collage med tidningsfragment, biljetter, etiketter, maskindelar, spikar och snören och andra bortkastade ting som blev ett värdelöst kaos. Han kallade detta ”Merz”, vilket även blev benämningen på hans tidskrift i vilken de flesta dadaisterna medverkade. Redan 1920 hade Schwitter påbörjat sitt första Merzbygge, ett konstverk av upphittade ting, som med tiden fyllde rummen och så småningom flera av husets våningar. 1933 flydde han till Norge där han påbörjade ett ntt Merzbygge, som brann upp 1951

Läs mer