Kan inte nå servern
42
367566

Anders Zorn

(Sverige, 1860-1920)
Utropspris
800 000 - 1 000 000 SEK
71 400 - 89 200 EUR
73 800 - 92 300 USD
Klubbat pris
Återrop
Köpinformation
Anders Zorn
(Sverige, 1860-1920)

"Spanjorska i svart barett"

Signerad L Zorn och daterad Cadiz -82. Akvarell 44,5 x 25,5 cm.

Proveniens

Tidigare i konsul Carl Ossian Kjellbergs samlingar.
Bukowski Auktioner, auktion 229, "Vårauktionen", 14-15 april 1921, kat nr 604 (under titeln "Spanjorska"), avbildad helsida, Pl. 8.
Privat samling.
Beijers Auktioner, Stockholm, auktion 5, "Vårauktionen", 23-25 april 1985, kat nr 313 (under titeln "Spanjorska från Cadiz"), avbildad färgplansch 49.
Privat samling.
Bukowski Auktioner AB, auktion 552, "Internationella vårauktionen", 26-29 maj 2009, kat nr 68, avbildad helsida i färg, sid 47.
Privat samling.

Litteratur

Gerda Boëthius, "Zorn. Tecknaren. Målaren. Etsaren. Skulptören", 1949, omnämnd sid 103-104 samt upptagen i katalogen under år 1882, sid 538.

Övrig information

Egron Lundgrens minnesutställning 1876 satte djupa spår i sinnet på ett flertal av den s.k. opponentgenerationens företrädare. Ställda inför Lundgrens akvareller var såväl Anders Zorn som Ernst Josephson och Hugo Birger hänförda inför intrycket av spansk lokalfärg och kvinnoskönhet. Denna yngre konstnärsgeneration skulle tvärs genom den rådande realismens vardag hålla bilden av Lundgrens Spanien levande.

I Zorns fall förverkligades drömmen när han tillsammans med Ernst Josephson anlände till Sevilla hösten 1881. Zorn beskriver det på följande sätt i sina ”Självbiografiska anteckningar”: ”Åh, hur väl jag minns den natt jag vaknade och öppnade vagonfönstret och kände en aromatisk fläkt från sydländska växter genomströmma mina lungor. Det var en stjärnklar natt. Aloe och kaktus växte efter vägen och vid station där vi stannade någon minut såg jag dessa spanska skuggfigurer insvepta upp till näsan i kappor eller schalar som jag kände från Egron Lundgrens akvareller. Hur vissa intryck stannar starkt hela livet igenom! Nu var jag äntligen i Andalusien!”

Två av de främsta exemplen på Zorns tolkningar i akvarell av spansk lokalfärg och kvinnoskönhet är ”Kusinerna” och ”Modersglädje” (även känd som ”Modersstolthet”), bägge utförda i Cadiz 1882. Zorn själv, återigen, beskriver denna sejour på följande sätt: ”Emellertid var det något inom mig som drog mig till havet – där är alltid något som drar mig till havet. Sevilla var för instängt i längden och Josephson följde med mig till Cadiz. Åh denna härliga ö i Atlanten sambunden med en landremsa med fastlandet! Denna härliga havsluft som fyllde ens lungor, dessa vänliga gästvänliga människor och dessa förtjusande Caditanas! Då gällde som regel att de vackraste flickor kom från Cadiz. Josephson for tillbaka till Sevilla där han tagit atelier och jag var ensam igen. Jag blev väl mottagen av en professor Ramon Rodriguez som i sin tid varit en god målare och var nu lärare vid Akademien i Cadiz. Han gav mig ett rum i sitt hus att måla uti och bjöd mig sina tre döttrar till modeller. Jag målade också med ett liv och en lust som jag aldrig känt förr. Jag var andligt och fysiskt i mitt esse […] Man gjorde en utställning av mina arbeten och hade jag mycket success. […] Förtjänt eller oförtjänt var denna uppmuntran nyttig för mig just då. Jag kände mig vara något i världen. Hade ju gett mig ut på mina fattiga besparingar och skulle göra min väg i livet endast litande på mig själv”.

Dessa smått anekdotiska motiv präglades i hög grad av Zorns enastående förmåga att behärska återgivandet av de rika spanska tygstofferna. ”Kusinerna” visades på Salongen 1882 och blev en tidig internationell framgång för Zorn som beskrevs som ”un aquarelliste de talent” i La Presse. Att epitetet ifråga var allt annat än en överdrift framstår med tydlighet vid betraktandet av de under denna spanska sejour utförda akvarellerna.

Gerda Boëthius exempelvis ger följande beskrivning i sitt stora verk om konstnären: ” ’Modersstolthet’ var i hans ungdomsproduktion ett centralt arbete, som han lagt ned hela sin själ i. Det är starkt inspirerat och kompositionen är genial. […] En annan klangfull akvarell med sobra blonda färger, ’Spanjorska i svart barett’, hör också till de stora arbetena i Cadiz. Hon står med vänster hand mot höften och en solfjäder i den högra. På en svagt gulvit kjol bär hon en blå sidenjacka med silverband och under den svarta baretten kontrasterar en vit ros verkningsfullt mot hennes svarta hår”.

Sammantaget kan konstateras att akvarellen ifråga tillhör en viktig fas i Zorns akvarellmåleri som på ett påtagligt sätt ger uttryck för de varma känslor Zorn hyste för den spanska kulturen samt, inte minst, den idylliska tillvaro han upplevde under denna vistelse.

Formgivare

Anders Zorn föddes i Mora 1860. Redan vid unga år förstod man att han hade konstnärliga anlag, 1875 reste han därav till Stockholm och började som elev vid dåvarande Slöjdskolan (nu Tekniska högskolan) i Stockholm och inom kort började han på Konstakademin. Från början tänkte han bli skulptör, men inom kort tog akvarellmåleriet över, det medium som skulle bli hans ända fram till 1887. På elevutställningen 1880 fick Zorn sitt genombrott med akvarellen "I sorg". Följande år vinner Zorn också internationellt rykte som porträttmålare. Hans akvarellmåleri når snart sin absoluta höjdpunkt, hans mest kända verk från perioden är Vårt dagliga bröd från 1886. Kort därefter övergår Zorn till oljemåleri, vilket sker med omedelbar framgång. Huvudsakligen vilade hans rykte på hans porträttkonst och han kom att avporträttera många storheter, till och med presidenter, exempelvis avporträtterades Theodore Roosevelt i en etsning. Just hans etsningar kom i hög grad att bidra till hans framgång. I slutet av 1880-talet började Zorn att arbeta i den genre som alltmer skulle komma att bli hans kännetecken, nakenhet i det fria. Vattnets rörelser och ljusets reflexer på vattenytan hade länge intresserat honom och nu komplicerades motivet genom att placera en modell vid eller i vattnet, i syfte att skildra en syntes mellan natur och människa. 1896 flyttade makarna Zorn hem till Sverige och Zorngården i Mora, som medförde ett ökat intresse för hembygden, vilket kom att speglas i hans kommande måleri. Av konstnärens scener från Moratrakten, dess allmoge och urgamla traditioner var "Midsommardansen", idag vid Nationalmuseum, den målning som Zorn själv värderade högst.

Läs mer