Kan inte nå servern
206
338606

Gösta Adrian-Nilsson

(Sverige, 1884-1965)
Utropspris
1 200 000 - 1 500 000 SEK
107 000 - 134 000 EUR
110 000 - 137 000 USD
Klubbat pris
1 200 000 SEK
Omfattas av följerätt

Enligt lag betalar köparen en konstnärsavgift för detta konstverk. Avgiften är som högst 5%. Ju högre försäljningspris desto lägre procentsats. För mer information kring denna lag:

I Sverige: BUS
I Finland: Kuvasto och följerätt och Kuvasto

Köpinformation
Bildrättigheter

Konstverken i denna databas är skyddade av upphovsrätt och får inte återges utan rättighetshavarnas tillstånd. Konstverken återges i denna databas med licens av Bildupphovsrätt.

Gösta Adrian-Nilsson
(Sverige, 1884-1965)

"Inspiration"

Signerad GAN och daterad -28. A tergo signerad Gösta Adrian-Nilsson. Duk 80,5 x 50 cm.

Proveniens

Ursprungligen i mrs Mary von Johnstones (Wiwen Nilssons svägerska) samling, Chicago, USA.
Privatsamling.

Utställningar

Göteborgs Konsthall, utställning arrangerad av Göteborgs Konstförening (tillsammans med Christian Berg, Otto G. Carlsund och Erik Olson), oktober 1928, kat nr 53.

Litteratur

Sten Karling, 'Extrem konst i konsthallen', recension i "Ny Tid", oktober 1928, omnämnd samt avbildad.
(Red) Gunnar Liepe och Nils Wedel, "GAN. Gösta Adrian-Nilsson. Utgiven av vänner", 1934, skrift utgiven med anledning av Gösta Adrian-Nilssons 50-årsdag, avbildad helsida sid 35.
Nils Lindgren, "Gösta Adrian-Nilsson", 1949, omnämnd sid 152 samt avbildad helsida sid 151.
Viveka Bosson, 'GAN 1920-30. Några glimtar genom den Gyllene Bokens prisma', artikel i "GAN. Gösta Adrian-Nilsson. Perioden 1914-1932", Jan Torsten Ahlstrand, Viveka Bosson och Kent Belenius, 2002, omnämnd samt avbildad sid 128.

Övrig information

Inspiration är ett nyckelverk i GANs senare 1920-talsproduktion, målad i Lund våren 1928 sedan han hade återvänt till hemstaden efter fem år i Paris. Inspiration är ett symboliskt självporträtt, en fristående pendang till den betydligt mera kända målningen Le peintre (Målaren), utförd i en syntetiskt-kubistisk stil i Paris 1924. Under sitt sista år i Paris, 1924-25, isolerade sig GAN i sin lya i Montparnasse och arbetade tålmodigt som en munk på att illuminera de av Afzelius och Geijer 1814-16 utgivna svenska folkvisorna, en unik folkloristisk skatt som med GAN fick sin kongeniale moderne uttolkare i bild. Den medeltida konsten på Louvren hade med sin andlighet och ”gudomliga geometri” fascinerat GAN, som däremot hjärtligt avskydde den från renässansen utgående "materialistiska" konsten med sitt centralperspektiv och sin illusionistiska rumslighet. Resultatet blev att GANs syntetiska 20-talskubism inympades med gotikens abstrakta formspråk till en ”gotiserande kubism”.

GAN tog med sig sitt enastående opus Svenska folkvisor hem till Lund 1925, där han arbetade vidare i sin ”folkvisestil” och bl.a. målade moderna madonnor, t.ex. i de utsökt vackra väggmålningarna i Fabriks- och Hantverksföreningens festsal i Lund 1927. Inspiration är något av en vändpunkt i GANs sena 20-talsmåleri, då han började uppleva att han hade kört fast. Målningen framställer hur konstnären med penseln i handen och regnbågsfärgerna i den utdragna bordslådan drabbas av en plötslig ingivelse, symboliserad av vårsolens strålar och av de stiliserade videkvistarna som sträcker sig in genom fönstret, och med en häftig rörelse reser sig från sin pall och tar sig åt hjässan/hjärnan - liksom för att fasthålla idén. Till skillnad från den futuristiska dynamiken i GANs 10-talsmåleri är rörelsen här frusen i ett förblivande nu. De diagonala linjerna konvergerar och divergerar åt olika håll och upphäver därmed det fiktiva djupet i det närmast japanska perspektivet, vilket understryks av konstnärens österländskt fotsida vita rock med sina cinnoberröda kanter. Den halvöppna dörren i fonden signalerar uppbrottet ur fastlåstheten, och de moderna attributen, bordslampan, väggtelefonen och mattan med sitt rutmönster, betonar att det handlar om en nutida konstnär, där telefonnumret på väggen har en talmagisk betydelse för GAN.

GAN var i mångt och mycket en berättare, en modernist som löste problemet figuration kontra nonfiguration genom att i sin programskrift Den gudomliga geometrien (1922) emfatiskt framhålla att det spelar ingen roll om en målning är föreställande eller icke,. Det väsentliga är att den har en konstruktion som håller samman bilden och i sin tur speglar den enligt GAN gudomliga harmonin i universum. ”Varje tavla, vad ämne den än spinner på, bör i sitt första upplägg ej bestå av annat än ytor, plan, linjer, som ej under det senare arbetet få förskjutas, vad ’ämnet’ nu än har för anspråk i föreställande mening”, skrev GAN i sin dagbok den 18 maj 1928.

Den 20 oktober samma år öppnades i Göteborgs konsthall en av de viktigaste postkubistiska grupputställningarna i Sverige. GAN, som eljest var en solitär, hade lierat sig med sina delvis likasinnade vänner Christian Berg, Otto Carlsund och Erik Olson. Alla fyra hade var sin bild i den anspråkslösa katalogen, där GAN för sin del hade valt just Inspiration (nr 53 i katalogen). Med sina 84 nummer dominerade GAN helt utställningen, och det är därför inte underligt att han fick det största utrymmet i recensionerna. Signaturen E.P. i Göteborgs-Tidningen skrev om utställarna att de ”äro i stort sett samma andas barn, och de komplettera varandra på det lyckligaste. Huvudet högre än de andra är Gösta Adrian-Nilsson.” I en recension i Ny Tid den 23.10 av signaturen S.K. (Sten Karling) med rubriken ”Extrem konst i konsthallen” är Inspiration avbildad och åtföljs av följande kommentar om GANs måleri: ”Sällan faller solljus över duken, blott en gång, men då reser sig också målaren som undfången av en uppenbarelse.”

Att GAN fäste ett särskilt värde vid Inspiration framgår av att han lät reproducera målningen även på katalogomslaget till sin utställning i ”Svartbrödraklostret” (Krognoshuset) i Lund 1930, trots att det var en akvarell- och teckningsutställning. Inspiration förvärvades av en svägerska till GANs vän Wiwen Nilsson och hamnade så småningom utom synhåll i Chicago (reproducerad i svartvitt i Nils Lindgrens GAN-monografi 1949).

Jan Torsten Ahlstrand
Lund 30.8.2012

Formgivare

Gösta Adrian-Nilsson är främst känd som bildkonstnär, en pionjär inom Svensk modernism. Han studerade vid Tekniske Selskabs Skole i Köpenhamn och sedan för Johan Rohde vid Zahrtmanns skole i Köpenhamn. Som avantgardist sökte han ständigt nya intryck. I Berlin hos kretsen kring den radikala tidskriften Der Sturm, genom Kandinsky och Franz Marc. I Paris genom Fernand Legér och konstnärer i hans krets. GAN var en eklekticist i dess positiva bemärkelse. Han tog 1900-talets konststilar och skapade sitt eget uttryck. Symbolism, kubism, futurism, expressionism, konstruktivism och teosofi rymdes i hans mentala palett. Han hade en skarp blick för det manliga och hans måleri vitaliserades gärna av den modern teknologins energi, sprakande erotik och tyranners eko. Ingen svensk modern konstnär uppvisar en sådan säregen stil.

Läs mer