ALBERT EDELFELT, "PUISTOAIHE, VAUX SUR SEINE II".
Öljy levylle 38x46 cm.
Ateneum 1954 nro 137; Retretti 1983 nro 192.
ALBERT EDELFELT, "PUISTOAIHE VAUX SUR SEINE II"
Signeeraamaton öljy kartongille 38x46. Maalattu heinäkuun lopulla 1903.
Puistoaihe Vaux Sur Seine II
Kirjallisuus: B. Hintze, luettelo nro 997
V. Lukkarinen, Ateneum Art Museum Bulletin 2005, s. 62–63
www.vauxsurseine.fr/Le-Pavillon-d-Artois.html
Näyttelyt:
Edelfeltin 100-vuotismuistonäyttely Ateneumissa 1954, nro 137
Retretti 1983, Punkaharju, nro 192
H.996 ja H.998, päivätty: "Vaux s. S. 20.7.03" ja "Vaux 26.7.03"
Pariisissa Albert Edelfelt oli kanssakäymisissä Suzanne Potrelin, tämän äidin sekä isoäidin kanssa. Kaikki kolme naista maalasivat. Edelfeltin Ranskasta 1903 sisarilleen kirjoittamista kirjeistä saamme tietää, että Edelfelt matkustaa Potrelien Yvelinesissä, Vaux-Sur-Seinessä sijaitsevaan kesäkotiin, vain 40 kilometrin päähän Pariisista. Edelfelt on merkinnyt seudun nähtävyyden luonnoskirjaansa 28 "Pavillon du Buart, Vaux Sur Seine, Seine et Olise". Edelfelt piirsi ja maalasi Vaux-Sur-Seinen rannoilta useita töitä, joiden voidaan katsoa olevan nyt myytäväksi jätetyn, Edelfeltin kodissa olleen öljymaalauksen esitöitä.
Pavillon d'Artôis, josta Edelfeltin aikaan käytettiin nimeä Pavillon du Buart, oli Ludvig XVI:n veljen Artôis’n kreivin metsästyspaviljonki. Tilan ja siihen kuuluvan puiston oli vuonna 1775 piirtänyt kuningatar Marie-Antoinetten lempiarkkitehti Richard Mique, joka tuli tunnetuksi Versailles’n liepeillä olevasta retriitistä Le Hameau. 1900-luvun alun karttojen ja postikorttien avulla voidaan tunnistaa rantaterassi, jolta Albert Edelfelt heinäkuussa 1893 maalasi Vaux-Sur-Seine II -taulun. Rantakatu uurnineen ja kukkineen sekä riippupajuineen on osa modernia puistokokonaisuutta, johon kuuluu keinotekoisia järviä, luolia ja 1700-luvun uusklassista tyyliä edustavia arkkitehtonisia elementtejä yhdistettynä englantilaiseen puistotyyliin.
Albert Edelfeltin maalaustyyli muuttui vuoden 1900 Pariisin maailmannäyttelyn jälkeen. Näyttelyn Pavillon Finlande, Suomen paviljonki, tuli tunnetuksi Kalevala-freskoistaan ja paneelipinnoistaan. Edelfelt sai myös vaikutteita liikkeestä Mir Iskusstva (Taiteen maailma), johon hän kuului Pietarissa, sekä aikakausilehdessä The Studio ilmestyneistä, dekoratiivista taidetta käsittelevistä artikkeleista. Mir Iskusstva -liikkeeseen kuuluivat myös Pekka Halonen ja Väinö Blomstedt, jotka olivat opiskelleet Pariisissa Paul Gauguinin johdolla. Sen vuoksi voidaan nähdä myös Les Nabis-ryhmän postimpressionistien vaikutteita. Tässä maalauksessa siveltimen jälki on aaltoilevaa, luonnoksenomaista ja osoittaa, että Edelfelt oli uudistamassa tyyliään, mikä näkyy myös hänen lyijykynäpiirustuksissaan, joissa hän – kynää nostamatta – piirsi liikkeessä olevia hahmoja. Myöhemmin samankaltaisia piirustuksia tekivät fauvistit kuten Matisse tai ekspressionistit kuten Picasso. Valitettavasti Edelfelt kuoli jo vuonna 1905 emmekä koskaan saaneet nähdä, miten hänen taiteensa olisi kehittynyt.
Marina Catani
Albert Edelfelt is considered one of Finland's greatest artists of the 19th century. After studying in Antwerp and Paris, he settled in France, where he received several exhibition medals and was honored with the Legion of Honour, notably for the famous portrait of Pasteur. He was also summoned by Alexander III to St. Petersburg to portray the Tsar's children. Edelfelt often returned to themes from Finnish history, such as his illustrations for 'The Tales of Ensign Stål.'
Edelfelt's works display an artistic breadth that ranges from everyday life in the Finnish archipelago to prestigious society portraits and historical paintings. In his depictions of everyday life, he managed to merge traditional academic painting with the new techniques of plein air painting, which achieved great success in France. The painting 'The Funeral of a Child' was awarded a third-class medal at the annual Salon in Paris in 1880, marking the most significant international success for Finnish painting at the time.
Albert Edelfelt is primarily represented in Ateneum in Helsinki, but also in the National Museum in Stockholm, as well as museums in Copenhagen, Luxembourg, and Paris.
Lue lisää