MERILOKKEJA.
Sign. 1916. Öljy kankaalle 78x132 cm.
"Olen lähtenyt naturalismista nuorena ja tottunut vain tutkimaan asioita aivan rehellisesti. Se antaa etsimiselle oikean sävyn ja oikean lähtökohdan. Ei voi ajatella että totuutta parempaa totuutta olisi."
Lennart Segerstråle ehti yli kuusi vuosikymmentä kestäneen taiteilijanuransa aikana tuoda esille koko osaamisensa ja luovuutensa laajan skaalan. Taiteilijan kokonaistuotanto on hyvin monipuolinen. Hänen käyttämistään lukuisista tekniikoista haasteellisin on perinteikäs freskomaalaus.
Alkusysäyksen maalaamiseen Lennart sai jo lapsena kokeiltuaan taiteilija-äitinsä, Hanna Frosterus-Segerstrålen, paletille jääneitä värejä. Värien rippeet riittivät meriharakka-aiheisen taulun maalaamiseen. Kokeilu sytytti alkukipinän luomisen paloon. Itse hän onkin arvioinut tämän kokemuksen ohjanneen ratkaisevia valintoja elämänurallaan. Valinnat eivät aina olleet itsestään selviä – ennen vapaaksi taiteilijaksi ryhtymistään, Segerstråle opiskeli metsänhoitajaksi.
Luonto oli pitkään Lennart Segerstrålen taiteen keskeisin inspiraation lähde. Lintuaiheita taiteilija maalasi erityisesti jylhissä metsämaisemissa ja saaristossa. Pohjoisten erämaiden kotkat ja metsälinnut sekä hanhet ja varsinkin laulujoutsenet ovat päätyneet toistuvasti kankaille – tyypillisimmin linnut nähdään lajilleen luonteenomaisissa tilanteissa ja elinympäristöissä; maalauksiin on taltioitu sekä liikettä että tunnetta.
Porvoon saaristossa sijainneen kesäateljeen ympäristö tarjosi loputtomasti lintuaiheita. Yksi suosikkiaiheista on karuissa Suomenlahden rantamaisemissa pesivät lokit.
Liikkuessaan luonnossa Segerstråle taltioi muistiinsa ja luonnoslehtiöönsä näkemäänsä luontovalokuvaajan tapaan. Tapahtumat inspiroivat häntä juuri sellaisina kuin ne nopeasti vaihtuvissa tilanteissa tulivat eteen.
Aikakauden totutusta asetelmanomaisesta ja yksityiskohtaisen tarkasta lintumaalaustyylistä poiketen Segerstrålen maalauksissa luonnonmukaisuus ja dekoratiivinen vaikutelma sulautuvat toisiinsa. Maalaukset ovat syntyneet nopeiden luonnosteluvaiheiden ja värillisten harjoitelmien kautta näyttelyvalmiiksi töiksi. Pensselin jälki kielii ilmaisun vapaudesta.
Matias Uusikylä