Ei yhteyttä palvelimeen
Online-teemahuutokaupat
Perinteestä nykyaikaan – 200 vuotta suomalaista ryijytaidetta E1135
Huutokauppa:
Prints & Multiples Winter Edition F581
Huutokauppa:
Hans Wigert – Paintings and Prints F617
Huutokauppa:
Selected Carpets and Textiles F600
Huutokauppa:
Helsinki Design Sale F612
Huutokauppa:
Helsinki Spring Sale F613
Huutokauppa:
Live-huutokaupat
Contemporary Art & Design 662
Huutokauppa: 15.−16. huhtikuuta 2025
Important Timepieces 663
Huutokauppa: 15. huhtikuuta 2025
Modern Art & Design 664
Huutokauppa: 20.−21. toukokuuta 2025
Important Spring Sale 665
Huutokauppa: 11.−13. kesäkuuta 2025
780
1582778

Victor Vasarely

(Ranska, 1906-1997)
Lähtöhinta
200 000 - 250 000 SEK
17 800 - 22 300 EUR
18 200 - 22 700 USD
Vasarahinta
210 000 SEK
Kuuluu jälleenmyyntikorvauksen piiriin

Lain mukaan ostaja maksaa tästä taideteoksesta taiteilijapalkkion. Enimmäismaksu on 5 %. Mitä korkeampi myyntihinta, sitä pienempi prosenttiosuus. Lisätietoja tästä laista:

Taiteen jälleenmyyntikorvaus Suomen : Kuvasto
Taiteen jälleenmyyntikorvaus Ruotsissa: BUS

Tietoa ostamisesta
Kuvan käyttöoikeudet

Tämän tietokannan taideteokset ovat tekijänoikeudella suojattuja, eikä niitä saa kopioida ilman oikeudenhaltijoiden lupaa. Teokset kopioidaan tässä tietokannassa Bildupphovsrättin lisenssillä.

Lisätietoja ja kuntoraportit
Amanda Wahrgren
Tukholma
Amanda Wahrgren
Asiantuntija, moderni taite ja grafiikka
+46 (0)702 53 14 89
Victor Vasarely
(Ranska, 1906-1997)

"SOENE"

Signed Vasarely and also signed and dated on the reverse 1984. Numbered C. 1265. Collage 60.5 x 60.5 cm. A certificate from Circle Fine Art from 1987 accompanies the work.

Alkuperä - Provenienssi

Circle Fine Art, Chicago, purchased directly from the artist. Private Collection.

Muut tiedot

Victor Vasarely, born in 1906 in Hungary, with his innovative art focusing on contrasting colors and optical illusions, is considered one of the main figures behind the Opkonst movement. Taught by Láslo Moholy-Nagy, he came into contact with the work of Kandinsky, Gropius, Le Corbusier and Mondrian, as well as the functionalism of the Bauhaus, which also made a strong impression on him. In 1930 Vasarely moved to Paris where he worked successfully as a graphic designer, systematically exploring the optical and emotional range of the various graphic techniques. This led to a greater understanding of the geometric form and its ability to evoke a sensual perception of space, matter and energy. Vasarely developed his own form of geometric abstraction, which he varied endlessly, creating different optical patterns with kinetic effect. Color and form he considered inseparable and geometric shapes were arranged in fluorescent colors in such a way that the eye perceived a fluctuating movement. Vasarely himself summed up this approach with the words: “Every form is the basis of a color, every color is the attribute of a form”. In this way, forms from nature were transferred into purely abstract elements in his paintings.