No connection to server
46
325729

Knut Lundström

(Sweden, 1892-1945)
Estimate
700 000 - 800 000 SEK
61 800 - 70 600 EUR
64 500 - 73 700 USD
Hammer price
1 350 000 SEK
Covered by droit de suite

By law, the buyer will pay an artist fee for this work of art. This fee is 5% of the hammer price, or less. For more information about this law:

Sweden: BUS
Finland: Kuvasto

Purchasing info
For condition report contact specialist
Johan Jinnerot
Stockholm
Johan Jinnerot
Specialist Art and Old master paintings
+46 (0)739 400 801
Knut Lundström
(Sweden, 1892-1945)

"Ackord" (Chords in D minor)

Signed KL. Executed in Paris 1922-24. Panel 73 x 54 cm.

Provenance

Previously in the artist Otto G Carlsund's collection.

Exhibitions

Stockholmsutställningen, 1930.
Norrköpings Konstmuseum, "Svenskt avantgarde. kubism futurism purism nonfiguration från 10-talets genombrott till tiden efter andra världskriget", 1 June - 9 September, 1979, cat No 68 (reproduced reversed in catalog page 53).
Thielska Galleriet, Stockholm, "Nordisk konst - 1920-talets avantgarde", 1995.
Per Ekström Museet, Mörbylånga, Sweden, "Nordiskt Avantgarde", 4 August - 1 September 1996.
Moderna Museet, Stockholm, "Utopi och verklighet - Svensk modernism 1900-1960", 7 October 2000 - 14 January 2001, cat No 88 (reproduced in catalog in colour page 72).

Literature

Ulf Thomas Moberg (redaktör), "Nordisk konst i 1920-talets avantgarde", 1995 reproduced pag 44.

More information

Knut Lundström föddes i Östersund och var en pionjär inom det nonfigurativa svenska måleriet på 1920-talet. Dessvärre kom de banbrytande kompositionerna aldrig att få något större genomslag under konstnärens levnad. Det var istället Lundströms konstnärskollegor, i sällskap av en handfull visionära samlare, som besatt tillräckligt mycket mod samt insikt för att tillägna sig detta radikala måleri.

Den legendariske samlaren av modernistiskt måleri Dani Liebenfeld i Norrköping formulerade problemet enligt följande: "Att uttala sig om konst är inte det lättaste. Jag föredrager helst att enbart njuta av formen och färgen. [...] Ett önskemål har jag emellertid och det är att samlare av modern konst mer villigt ville acceptera den s.k. abstrakta konsten. [...] Vi anses ha rättighet att ha vackra mattor och tapeter med njutbara geometriska mönster, vilka ej tarva någon som helst förklaring. Men äger man en Léger, en Carlsund eller en Gösta Adrian-Nilsson, så godkännes den sällan av vänkretsen. Varför måste då alltid en tavla föreställa någonting, är det inte ofta lika vackert med ett stiliserat geometriskt mönster?". Lyckligtvis har konsthistorien under senare år bekräftat Liebenfelds retoriska fråga vilket, bland mycket annat, ställt Lundströms måleri i en helt ny dager.

Efter studier vid Carl Wilhelmsons målarskola 1912-15 reste Knut Lundström år 1919 till Paris där han levde fram till 1933. Han studerade ett år för André Lhote, började experimentera med nonfigurativa färgplan och plangeometriska kompositioner där han utgick ifrån musik och upplevelsen av densamma. Färgplanen skulle enligt Lundström konkretisera en ton och flera färgplan ett ackord. Dessa tankar utvecklades under andra halvan av 1920-talet till friare linjeformationer med expressiva färger, vilka ska ge uttryck för upplevelsen av musiksatser eller hela verk. Från 1921 och framåt gav Lundström sina verk titlar med referenser till olika musikstycken och tonskalor. Lundström formulerade ett manifest där han beskrev sin uppfattning om hur toner är färger och färger är toner. Målningarnas linjer, former och plan uttrycker tempo, temata och rytmer.

Under tiden i Paris umgicks Lundström med bl. a. Rolf de Maré, Eric Grate och Otto G. Carlsund. I synnerhet Carlsund kom att betyda mycket för Lundström och det var genom honom som Lundström kom i kontakt med konstnärer som Fernand Léger och Piet Mondrian.

Lundström var med och grundade gruppen Les Artistes Musicalistes vars mål var att med sin konst förklara relationen mellan färg och ton. Les Artistes Musicalistes ställde bland annat ut på Galerie de la Renaissance i Paris 1933.

Lundström ställde även ut på de viktiga utställningarna Höstsalongen och Indépendentsalongen samt på den omtalade Exposition de l’Art Abstrait 1924 i Paris men även på Galerie L’Etoile 1926 och på Stockholmsutställningen 1930. Hans sista utställning med abstrakta kompositioner ägde rum i London 1935. Efter detta år gick han helt över till figurativt måleri.

 Hide
 Show more

Contemporary Art & Design 654

103. Mats Theselius, a "Hype" chair, ed. 30/99, Källemo, Värnamo post 1990.
Estimate
4 000 - 5 000 SEK
Bid History
4 000
 
SEK
Your Bid
3 500
 
SEK
Your Bid
3 000
 
SEK
Your Bid
Current bid:
4 000 SEK