Sven X:et Erixson
Covered by droit de suite
Image rights
The artworks in this database are protected by copyright and may not be reproduced without the permission of the rights holders. The artworks are reproduced in this database with a license from Bildupphovsrätt.
For condition report contact specialist
"Gatuscen från Granada"
Signed Sven Erixson. Executed in 1927. Canvas 50 x 61.5 cm.
Provenance
Svensk-Franska konstgalleriet, Stockholm.
Bukowskis Moderna Auktion 473, spring 1990, lot 63.
Nordén Auktioner, November 1992, lot 20.
Exhibitions
Riksutställningar, cat. no. 8.
Liljevalchs konsthall Stockholm, ”Sven Erixson: retrospektiv utställning anordnad av Sveriges Allmänna Konstförening och Liljevalchs konsthall”, 12 October - 12 November 1961.
Museet Kulturhuset, Borås, 1977.
Literature
Liljevalchs Konsthall, Stockholm, exhibition catalogue, 1961 by Sven Erixson, Magnus Creutz, Folke Holmér and Harriet Waern, cat. no. 246.
Listed in "X:et-sällskapets verkskatalog", year 1927.
More information
Auktionens målning speglar folklivet på Granadas torg, i Andalusien i södra Spanien. Granada har alltid lockat till sig författare, konstnärer och poeter från hela världen. Stadens vackra läge vid foten av Sierra Nevada-bergen har i århundraden tilltalat kreativa personer som sökt inspiration.
Redan i slutet av 1920-talet gjorde Sven X:et Erixson sin första resa till Granada. Auktionens oljemålning är en ögonvittnes-skildring som sjuder av liv och rörelse, helt i linje med Sven X:et Erixson och den färglyrik som tillkommer under denna viktiga period.
Erixson målade sina upplevelser och hans verk blir berättande ögonblicksbilder från livet. Auktionens målning har genom åren varit utställd vid flera retrospektiva utställningar om Sven Erixson. Duken visar en varm och andalusisk gatubild, utförd med en palett fylld av rika kulörer, naivism och passion.
Det var under studieresor i södra Europa som X:et mognade och fann sitt konstnärliga uttryck. Mötet med den sydländska kulturen kom att få stor inverkan på hans fortsatta måleri. I Granada skapade han auktionens verk 1927.
X:ets expressivitet och primitivism placerar honom som en betydande och vida omtyckt konstnär inom det moderna svenska måleriet. Erixsons aktuella målning kan beskrivas som spontan och full av målerisk lust. Likt de andra Färg och Form-medlemmarna Hilding Linnqvist, Eric Hallström och Axel Nilsson syns en naivism och ett berättande måleri i Erixsons duk.
I SAK:s publikation ”Sven Erixsons konst” av Lars Erik Åström, Folke Holmér och Per Bjurström från 1967 beskrivs hur Erixson själv betonade att han måste ha verkligheten som underlag för sitt måleri och att han visat att verkligheten är så överväldigande rik i smått och stort, att den är outtömlig för en målare.
Sven X:et Erixson finns representerad vid bland annat Göteborgs Konstmuseum, Moderna Museet i Stockholm och Norrköpings konstmuseum. Genom auktionen ges tillfälle att förvärva ett av konstnärens tidiga och uttrycksfulla verk, utförd under en betydelsefull och avgörande epok i Sven X:et Erixsons liv.
Artist
Sven Erixon, today more commenly known as X, was born in 1899 in Stockholm. He studied to become a decoration painter and art teacher at the Technical School in Stockholm after which he studied at the Higher School of Art and Design alongside study trips to Germany, France, Italy, Spain and North Africa. Despite being an inportant artist amoungst Swedish art, Erixon does not let etiquette and style limit his painting style. His greatest creation is defined by a tempremental style in stark colour patterns. Erixon's paintings balances between impressive, somewhat brutal expressions and a soft lyricism. He is one of the founders of the group Färg och Form, whose primitivist faction he belonged to. With an aura of narrative joy, Erixon recounts his experiences. He had an irresistable desire to share everything that he saw. He was inspired, much like Bror Hjorth of both folk art and mural painting from the middle ages, while also finding inspiration from German expressionism. But he speaks with greatest esteem about Chaim Soutines art. In a multitude of paintings, he conveyed his zest for life, with surfaces filled with swiftly captured figures. During the 1930s, his visual world was filled with family and the idyllic torpor, his canvas became greater and more complete. During the war he painted on butter paper, not only for practicalities sake, but also to take advantage of the slippery reflective surface which the paper supplies. Narration decreased in the 1950s when he was influenced by spontaneity, which in the following years led him to abstract spontaneous painting.
Read more