Agnes Cleve
"Reminiscens" (Reminiscence)
Signed Agnes Cleve. Executed 1920s. Panel 77 x 65 cm .
Exhibitions
Stedelijk Museum, Amsterdam, "Exposition de ouvré des femmes artistes", 1933 (probably one of the exhibit objects).
Norrköpings Konstmuseum, "Agnes Cleve", 1988, cat no 34.
Bohusläns museum, Uddevalla, "Agnes Cleve och John Jon-And - Två modernistiska pionjärer", 1995.
Per Ekström Museet, Öland, "Nordiskt avantgarde", 1996.
Literature
Konsthallen, Bohusläns museum, "Agnes Cleve och John Jon-And", 1995, reproduced on page 24.
More information
"Reminiscens" kan ses som en milstolpe i Agnes Cleves konstnärskap. Den är med största sannolikhet utförd i början av 1920-talet efter hennes vistelse i München 1921 (i utställningskatalogen på Norrköpings Museums utställning, 1988, felaktigt angiven som utförd 1933). Målningen bär tydliga tecken på en brytning mot 1910-talets manér och formspråk. Hela Agnes Cleves liv hade förändrats radikalt, 1912 genomgick hon en uppslitande skilsmässa från sin första man, advokaten Ernst Lindensjöö och 1915 träffar hon konstnären John Jon-And som blir hennes konstnärskollega och make. Samma år föds deras son Per-Erik och 1921 omkommer hennes son Svante i en drunkningsolycka, ett av de två barnen från det tidigare äktenskapet. En dramatisk period i hennes liv som påverkade henne starkt mentalt och förändrade hennes syn på omvärlden.
Både Jon-And och Cleve hade på 1920-talet påverkats av det tysk-ryska konstnärsparet Vassily Kandinsky och Gabriele Münter som de mött i Paris. I sitt måleri på 10-talet förenade Cleve kubism och expressionism som hon lärt från "Der Blaue Reiter" med futurismens rörelse och färger. Konstnärsparet Jon-And och Cleve rörde sig på den internationella konstscenen och fick där impulser från ny -ismer och rörelser som påverkade deras vardag och måleri. På 20-talet sker ett tematiskt uppbrott som leder Agnes Cleve från modernismen vidare mot ett mer inåtvänt måleri där symboler skapar sammanhang och betydelse för henne. De röda "lysbojarna" och sjömärkena på havet, i oändligheten, kan tolkas som händelser i hennes liv som påverkat henne drastiskt, men fört henne vidare på livets färd. Verket har troligen originalram.
Designer
Agnes Cleve was born in Uppsala in 1876. After completing her secondary education, she studied art at the School of Arts and Crafts in Stockholm. When she started a family she moved to Gothenburg and studied art at Valand where Carl Wilhelmsson was her teacher. After a difficult divorce, Angnes moved to Paris in 1913, where she studied for Le Fauconnier together with John Jon-And. They eventually got married, and later moved to Stockholm and settling in Gothenburg. The couple often stayed at their summer cottage by the Gullmar Fjord, a place called Källviken, which became a gathering point for several artists, including the couple Gabriele Münter and Wassily Kandinsky. Kandinsky was, in his homecountry Germany, the leader of the group “Der Blaue Reiter”, a group which advocated for cubism and German modernism. It is without a doubt that they influences Agnes Cleve and Jon-And. Cleve has done several artists trips to paint Sandhamn, Skagen, London, Italy, Holland, Belgium, North Africa, Spain, Turkey, and the USA (where he even lived for a period). In Cleve’s collection, one can find figure paintings, window views, portraits, cityscapes, and west coast genres. Agnes Cleve's art was exhibited across Europe (Paris, Amsterdam, Copenhagen, among others). There was a lot of talk surrounding her exhibition together with none other than Sigrid Hjertén in Paris in 1937, and she was classified by a German critic as Sweden’s most influential artist during the first half of the 20th century. She is currently represented by the National Museum, Gothenburg’s Art Museum, Gävle Museum, Norrköping’s Museum to name a few.
Read more